A la manera de un decálogo

Primeras exploraciones

1.  No matar el proceso.  Esto muere si no ensayamos.

2.  No matar el proceso II.  En los ensayos somos indispensables todos. Aquí no hay roles principales porque pensamos en la obra como unidad.

3.  No matar el proceso III.  Los cuerpos requieren un training.  Cada quien aceitará su instrumento de trabajo.

4.  Confiar en el otro.  Será una creación colectiva.

5.  Cuidar los espacios.  No cerrar las puertas, y seguir explorando los lugares de ensayo.

6.  Liderazgo individual y colectivo.  Cada uno se hará cargo de un mes para convocar a ensayos y, llegado el momento, promover una función.

7.  Mover el proyecto.  Somos obra y proyecto.  Participaremos en las distintas convocatorias.

8.  Mover el proyecto II.  Gestionaremos viaje a Cuba.

9. Mover el proyecto III.  Mostraremos avances a Atilio, recibiremos su retroalimentación.

10. Trabajar en armonía.  Nuestros conflictos serán de orden creativo.  Reconocemos que somos un grupo de aficionados.  Sin embargo, lo que verdaderamente nos interesa es trabajar de manera armónica.

 

Nuestra muestra interna

Nos debemos al público y, seremos coherentes con el proceso.  Decidimos cancelar tanto la función como la muestra abierta para realizar a cambio dos pasadas generales de la obra, y percibir a fondo nuestros alcances y vacíos, sobretodo los vacíos.  Es importante que todos incorporemos en nuestra memoria corporal la obra como unidad.  Debemos hacerlo antes de que viaje Atilio.

Divergencia con Bosques sobre la realización de un registro visual del material de trabajo que llevamos, un video que funcione sólo como herramienta interna  del grupo para tener un bosquejo de lo que hemos marcado.  Bosques no está de acuerdo, al parecer es muy purista al respecto y dice que no está acostumbrada a esas formas de trabajo, pero los demás consideramos que es una tecnología que vendría bien para dejar una memoria interna del proceso.  En la contemporaneidad muchos grupos -tanto de teatro como de danza- acuden a estas ayudas.  Todos somos conscientes de que sería sólo un registro no el producto acabado ni mucho menos la obra de teatro que sólo se respira en las tablas.

Escenas de P y S.M

En el Museo una vez más pasamos las escenas de P. y S.M.   El ensayo de hoy bien pudo ser pasar estas escenas u otras,  no hay nada planificado,  así estamos.   Todo depende de quién llegue,  del espacio disponible y un gran etc.  Justo cuando todas las piezas tendrían que empezar a relacionarse y encajar, parecen soltarse, desligarse por completo.   Y sin embargo, queremos continuar con el sueño.  La vida es sueño sí señores -como diría Calderón-  pero, de pura ilusión no se materializa el teatro.

El monólogo de Fidelina

Atilio trabaja con Helga el monólogo de Fidelina.  En palabras de Helga:  "Atilio hizo y deshizo, fue un parto colectivo".

Esta semana fue de trabajo en parejas:  Helgay Walter.  Atilio y Bosques. 

Entre tanto seguimos mirando el vestuario y los objetos.  Falta mucho, falta todo pero aun no desistimos.

Una página al azar...

Recuerdo vagamente en El Caballo Ciego:  el movimiento de alguien que hace parte de un colectivo afecta instantáneamente al otro, a todos.  Hoy abro casualmente el libro y encuentro:

"(...) La tragedia a la que aludía el espectáculo se expresaba con vitalidad salvaje y lirismo, con humor, sí, y con alegría. (...)  Hoy estamos frente al comienzo de un nuevo espectáculo .  Si pudiera expresar un deseo sería que todas las partes oscuras de nuestra experiencia y las heridas ocultas que alimentan nuestra llama interior puedan surgir de nuevo (...) con una ternura solar y sonriente".

Será esa ternura solar y sonriente la que nos permitirá continuar a pesar de las partes oscuras que llevamos dentro.

Conferencia y ensayo en el Peralta

Luego de la conferencia de Atilio Caballero:  "El teatro cubano hoy, identidad y memoria", ensayamos en el tablado del Peralta.

Calentamiento individual que más bien debería llamarse estiramiento individual y, luego marcación espacial y ensamble de cuadros.  Los dos últimos momentos de la obra dependerán de dos elementos. 

Claudia pregunta una obviedad que termina por aclarar entradas y salidas, la actitud que se ha de tener en los momentos off, cuando se es Helga, Diana, Dianis, Claudia y no P. F. S...

Del cansancio, la claridad y los últimos acuerdos del colectivo

Esta entrada resume tres días en los que hemos intentado ensayar pero,  el encuentro desvía hacia otros caminos, igualmente válidos,  necesarios.  El primero se resume en cansancio, agotamiento interior que cada quien resuelve como puede.  El segundo en horarios y espacios que se dilatan y, el tercero en la oportunidad de precisar compromisos del colectivo como la distribución de los recursos del primer proyecto con luz verde, la logística de la puesta y, el sostenimiento general.  Quizá  lo más importante sea la conclusión a la que llegamos:   la conciencia plena y compartida de estar en un proceso inacabado, la certeza de que todavía no hay obra y, la franqueza para decirlo, escucharlo y reconocerlo.  Eso sí, contamos con una estructura clara y una muy buena dramaturgia pero, falta todo el trabajo de actuación y dirección actoral que, ya vendrá.  Todo a su tiempo, en este caso a nuestro tiempo.